Traduction de l’article sur la longue pause de 500px

 

Il y a quelques mois, un technicien de l’Observatoire de Bayfordbury de l’Université du Hertfordshire a découvert un vieil appareil photo à sténopé créé à l’aide d’une canette de bière et de papier photo. La partie étonnante de l’histoire n’était pas l’appareil photo lui-même mais ce qu’ils ont trouvé à l’intérieur: en 2012, une photographe du nom de Regina Valkenborgh avait installé l’appareil photo et l’avait ensuite oublié pendant huit ans.

Certains pensent que cela aurait pu entraîner la plus longue exposition jamais réalisée; dans l’image finale, vous pouvez voir le soleil se déplacer dans le ciel au fil des jours, des semaines, des mois et des années. Les gens allaient et venaient, passant par l’observatoire, mais en raison de la longue exposition, ils ont tous disparu de la vue. La photographie a rapidement fait la une des journaux du monde entier.

 

La photo de Valkenborgh est peut-être un exemple extrême et singulier, mais d’innombrables photographes du monde entier expérimentent chaque année de longues expositions, produisant des images qui seraient autrement imperceptibles à l’œil humain. Pour les artistes émergents de toutes les générations, de longues expositions servent souvent de point de départ pour une exploration et une expérimentation créatives plus poussées. Lisez la suite pour découvrir nos conseils pour vous familiariser avec cette technique intemporelle.

 

Qu’est-ce que la photographie longue exposition?

Les photographies à longue exposition sont des images créées à l’aide d’une vitesse d’obturation lente . La plupart des appareils photo vont jusqu’à des expositions de 30 secondes, et vous pouvez aller encore plus longtemps lorsque vous utilisez le mode «ampoule». Les photographes de nuit utilisent souvent des vitesses d’obturation plus longues pour égayer les images sous-exposées dans des conditions de faible éclairage. Selon votre objectif, votre exposition peut être de quelques secondes ou minutes.

Chaque fois que vous laissez l’obturateur ouvert pendant ces périodes prolongées, vous introduisez un flou de mouvement, créant des cascades ou des vagues soyeuses, des traînées d’étoiles magiques, des nuages ​​laiteux, etc. Les longues expositions sont une technique préférée des photographes de paysage car elles aident à créer des scènes de rêve d’un autre monde, mais elles peuvent être utilisées dans n’importe quel genre. Des photographies de light painting sont également créées à l’aide de longues expositions. À des expositions allant jusqu’à quelques secondes, vous pouvez brouiller les personnes en mouvement; plus longtemps, et ils disparaîtront complètement.

 

Ce dont vous aurez besoin pour de longues expositions

En plus de votre appareil photo reflex numérique ou sans miroir et de l’objectif de votre choix, vous devez disposer d’un trépied robuste et d’un déclencheur de câble pour éviter tout bougé ou vibration de l’appareil photo pendant une longue exposition. Vous voudrez également désactiver toute stabilisation d’image avant de prendre vos photos. Nous vous recommandons de prendre des photos en mode manuel pour un contrôle total sur votre ISO, que vous maintiendrez généralement aussi bas que possible, votre ouverture et, bien sûr, votre vitesse d’obturation.

 

Comme vous pouvez vous y attendre, le plus grand danger lié à l’utilisation de temps d’exposition plus longs serait de produire des photos trop lumineuses. Pour éviter la surexposition, vous pouvez attendre des conditions d’éclairage plus sombres, fermer votre ouverture ou réduire votre sensibilité ISO. Pourtant, dans de nombreux cas, ces étapes ne vous mèneront que jusqu’à présent, d’autant plus que des ouvertures plus petites augmentent le risque de diffraction, c’est donc là que vous aurez besoin d’un filtre à densité neutre .

Ces filtres réduiront la quantité de lumière pénétrant dans votre objectif, en fonction du nombre d’arrêts pour le filtre spécifique, vous pouvez donc investir dans quelques options pour différentes conditions d’éclairage. Les plus courants sont les filtres à trois arrêts, six arrêts et 10 arrêts. Vous pouvez également obtenir un filtre gradué pour conserver les détails dans des zones spécifiques, comme le ciel, qui sont sujettes à une surexposition.

 

Les bons filtres ND ne sont pas bon marché, alors assurez-vous de choisir le bon pour vos besoins. Vous pouvez également télécharger une application de calcul ND comme le guide d’exposition LEE Stopper pour vous aider à déterminer les vitesses d’obturation appropriées à utiliser avec différents filtres. Nous vous conseillons également de filmer en RAW pour éviter toute dominante de couleur indésirable. Voilà, vous n’avez besoin d’aucun autre équipement spécial.

 

Conseils rapides pour la photographie longue exposition

 

Choisissez le bon sujet

 

L’élément le plus important d’une photo à longue exposition est le flou de mouvement, vous voudrez donc commencer par un sujet en mouvement constant, comme des vagues fluides ou un ciel nuageux. Les traînées légères faites par les voitures qui passent peuvent également fonctionner comme des lignes directrices tout au long de votre composition.

Dans de nombreux cas, vous souhaiterez peut-être également inclure un sujet fixe pour «ancrer» votre image, comme un détail au premier plan ou à l’arrière-plan. Si vous regardez les photographies de paysages d’Ansel Adams, par exemple, vous remarquerez qu’il crée souvent un effet de cascade brumeuse, mais il inclut également des rochers ou des arbres tranchants comme des rasoirs pour ancrer les images. Ces objets fixes servent souvent à améliorer le sens du mouvement dans toute l’image.

 

Choisissez le bon moment

 

Les jours nuageux et venteux fonctionnent mieux pour ces belles longues stries d’exposition, alors vérifiez le bulletin météo à l’avance. L’heure dorée améliorera également le contraste dans votre ciel et le téléchargement d’une application comme PhotoPills peut être utile pour suivre le soleil et la lune. Les conditions météorologiques et la qualité de la lumière du soleil peuvent faire une différence significative. Si vous le pouvez, visitez votre emplacement plusieurs fois pour avoir une idée de la façon dont la lumière change tout au long de la journée.

 

 

 

Arriver tôt

 

Donnez-vous toujours plus de temps pour repérer votre emplacement à la recherche d’éléments de composition, configurez votre trépied * et ajustez vos paramètres pour une exposition appropriée. Prenez quelques photos de test et revérifiez votre histogramme pour une exposition précise. Il est également préférable de définir votre mise au point et de la verrouiller (c’est-à-dire de passer à la mise au point manuelle) avant d’ajouter des filtres.

Que vous utilisiez une application telle que LEE Stopper Exposure Guide ou que vous fassiez le calcul vous-même, il faudra peut-être une minute pour trouver le temps d’exposition parfait en fonction du filtre ND que vous choisissez d’ajouter. Gardez à l’esprit que lorsque le soleil se lève ou se couche, vous devrez ajuster votre exposition en fonction des conditions changeantes, alors gardez un œil sur vos réglages au fur et à mesure.

* Vérifiez que votre trépied est stable. Cela peut aider à apporter des sacs de sable pour plus de stabilité. Assurez-vous que la sangle et le déverrouillage du câble sont également fixés pour éviter toute vibration ou secousse.

 

 

Be patient

 

Les longues expositions fournissent rarement une gratification instantanée, alors n’oubliez pas de profiter du processus. Au début, vous pourriez passer une nuit entière à la plage et vous retrouver sans images utilisables; peut-être que vous vous trompez de positionnement, que vos images sont trop claires ou trop sombres, ou que votre exposition est interrompue par une rafale de vent. Vous vous retrouverez probablement avec des clichés que vous n’aimez pas tout de suite. C’est bon.

Ces «erreurs» peuvent prendre du temps et du travail, mais elles font également partie de l’apprentissage. Même si vous n’obtenez pas l’image que vous vouliez, vous n’avez pas perdu votre temps. Lorsque vous vous mouillez les pieds avec de longues expositions, soyez patient avec vous-même et choisissez les sujets et les paysages que vous aimez. Lors de vitesses d’obturation particulièrement lentes, n’oubliez pas de prendre un moment pour profiter de votre environnement pendant que vous attendez.